Наш район, как кинематографический
"НАШЕ ВРЕМЯ" № 30 от 27 июля 2012 г.
«У МЕНЯ ЖЕ СЫН ЕСТЬ…»
Кино – гениальное изобретение братьев Люмьер, местом рождения которого в конце XIX-го века стал знаменитый парижский бульвар Капуцинов – и есть то самое кино, что, как известно, по политическому классику «из всех искусств для нас важнейшим» быть должно.
«Важнейшее из искусств» занимает в жизни современника значительное место. Кто-то любит сериалы, прозванные некогда весьма удачно «мыльными». Другие предпочитают вестерны, получившие свое название от приключенческих, ковбойских фильмов. Иным по сердцу комедии, мелодрамы и даже фильмы ужасов.
Но главное, конечно, «чтобы костюмчик сидел» – кино должно быть снято людьми талантливыми. И если по меткому выражению Сергея Есенина «дар поэта – ласкать и карябать, роковая на нем печать», то и не меньшая задача у всех тех творческих людей, кто может смело заявить: «Жизнь моя – кинематограф». А именно – создать западающую в душу кинозрителя картину прошлого, настоящего или будущего…
«РОДИТЕЛЬСКИЙ ДОМ – НАЧАЛО НАЧАЛ…»
В нынешнем году исполняется пятидесятилетний юбилей выхода на большой экран Советского Союза художественного фильма «Где-то есть сын» (рабочее название – «Сын рыбака»), снятого на Ялтинской киностудии режиссером-постановщиком Артуром Войтецким по сценарию известного советского писателя Дмитрия Холендро.
И нам есть дополнительный повод сегодня вспомнить об этом еще раз и потому, что большинство сцен-кадров этого, ставшего знаменитым в начале 60-х годов фильма были отсняты в нашем районе, опять же в знаменитых кинематографических местах Восточного Крыма – на мысе Казантип и в его ближайших окрестностях.
Сюжет фильма прост, понятен и драматичен одновременно. Это все та же знакомая и нескончаемая, переходящая от поколения к поколению тема отцов и детей. Когда сыновья, подросшие и «выпорхнувшие» из отчего дома, забывают давших им жизнь родителей. Тема, остающаяся актуальной, к сожалению, и сегодня…
Черно-белые кинокадры фильма возвращают нас к недалеким 50-м годам прошлого века. Старый рыбак Харлампий Свириденко, построивший некогда свой дом на окраине мыса у самого моря, каждое утро подходит к почтовому ящику с надеждой обнаружить в нем письмо от сына Виктора, уехавшего из родного села много лет назад. Но сегодня, как и вчера, заветного конверта нет. Нет весточки от сына вот уже несколько лет…
На берегу моря лежит старая, перевернутая вверх днищем, побелевшая от времени и южного солнца лодка, на которой когда-то вместе рыбачили Харлампий и его сын.
Сельский мальчишка Семка спрашивает Харлампия, можно ли отремонтировать лодку. – А зачем? – с тоской в голосе спрашивает забытый сыном отец.
Правление колхоза построило Харлампию новый дом в деревне, просит, чтобы он переселился из своей одинокой хатки поближе к людям. Ведь даже света нет у него. «Я рано ложусь спать, зачем мне свет. Я и здесь свое доживу…».
Все в округе знают, что Виктор вот уже много лет не пишет отцу и не дает о себе знать. Каждый по-своему сочувствует и жалеет одинокого уважаемого человека весьма преклонного возраста, всю свою жизнь отдавшего нелегкому труду рыбака.
Девушка, работница городской почты, узнав печаль и тоску Свириденко, делает соответствующий запрос и узнает, что Виктор жив и здоров, прописан по адресу, который ей указал Харлампий. Но… не пишет.
«Видимо, очень занят», – пытается ей разъяснить ситуацию старый рыбак. А мы, зрители, хорошо понимаем, что этими словами он хочет убедить, прежде всего, самого себя, оставляя в душе призрачную надежду…
Харлампию вспоминаются летние дни 1945 года. Он вместе с женой Катей и другими жителями рыбачьего поселка встречает солдат Победы. Среди вернувшихся с войны односельчан и его сын Виктор. На вагоне, в котором приехал Виктор, лихая меловая надпись: «Здравствуй, мама!».
Через несколько лет после выхода фильма на экран, к 30-летию Великой Победы поэт В.Харитонов напишет стихи к песне Д.Тухманова «День Победы», в которой будут слова: «Здравствуй мама, возвратились мы не все…». Не фильм ли «Где-то есть сын» подсказал автору начало поэтической строки.
Солдата-победителя Виктора встречала тогда и девушка Надя, его невеста. У молодых намечается свадьба.
Но однажды рыбак Харлампий, вернувшийся с путины, застает Надю заплаканной. Она ему сообщает, что Виктор уезжает из рыбачьего поселка. Уезжает один. Далеко. Навсегда…
… Надя не покидает случившимися ей близкими по жизни (но так и не ставшими родными по их сыну) Харлампия и его жену. Она досматривает заболевшую Екатерину и провожает в последний путь мать своего несостоявшегося жениха, так и не дождавшуюся весточки от сына…
В городе Харлампий встречает матроса Степана, опустившегося одинокого пьяницу-калеку. Степан воевал под Севастополем, был тяжело ранен, потерял в бою ногу. У него никого нет «на всем белом свете». Старый рыбак забирает бывшего матроса к себе, и они живут в доме Харлампия. Степан устраивается на работу в рыбколхоз, становится нужным себе и полезным обществу и людям человеком.
Надя продолжает навещать Харлампия. «Она мне как дочь», – с гордостью говорит рыбак своему жильцу о девушке, называющей его просто и по-родственному «батя».
Харлампий все же отремонтировал свою семейную старую лодку и вместе с Семкой, принесшим отцовские весла, выходит в море, встречая колхозных рыбаков, возвращающихся с богатым уловом. «Среди них мог быть и мой сын», – с грустью думает Харлампий.
У девушки Нади и бывшего матроса Степана, ставшего колхозным бригадиром, проходит свадьба. Харлампий скупо, по-отечески желает им счастья. Но зритель понимает, что больше всего в это знаменательный для села день, старый рыбак хотел бы, чтобы рядом с невестой стоял его сын Виктор… Харлампий отдает молодоженам тот самый дом, который колхоз построил для него. Им он нужней. У них впереди большая жизнь.
Заключительные кадры кинокартины. Рыбацкое село Каменка, разместившееся на берегу моря. Дом с номером 39, почтовый ящик у калитки, где живет старый рыбак Харлампий Свириденко. Он никуда не собирается переезжать отсюда. Здесь прошла его жизнь и жизнь его Кати. В этом же доме родился и вырос их сын Виктор. «У меня же сын есть…», – говорит с тоской в голосе старый рыбак Харлампий себе и нам, сопереживающим его горю зрителям…
АКТЕР, КАК ВОПЛОЩЕНИЕ ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ
Успех любому фильму, как известно, приносит, прежде всего, правильный подбор актеров. Особенно на главные роли.
Поэтому в истории мирового кинематографа существует бесчисленное множество примеров, как порой мучительно идет подбор артистов (или, выражаясь по-современному, кастинг).
Главную роль в фильме «Где-то есть сын» успешно сыграл широко известный актер советского кино Николай Симонов, достоверно и драматически воплотивший на киноэкране образ забытого родным сыном старого рыбака Харлампия Свириденко.
К этому времени Н.К.Симонов, ведущий актер Ленинградского государственного академического театра им. А.С.Пушкина, народный артист СССР, лауреат трех Сталинских премий и кавалер ордена Ленина успел запомниться советскому кинозрителю, прежде всего, за роль Петра Первого в одноименном фильме. Как отметили кинокритики, Н.Симонов «сумел с необычной глубиной и силой передать всю мощь личности русского царя-преобразователя».
Известен был Николай Симонов и по роли лихого командира взвода Жихарева в советском довоенном фильме «Чапаев».
Вторую по значимости роль в кинофильме – несостоявшуюся жену Виктора девушку Надю замечательно воплотила популярная актриса Центральной студии киноактера и киностудии им. М.Горького Светлана Дружинина.
Имя С.Дружининой стало широко известно отечественному кинозрителю по роли Сони Божко, красавицы-продавщицы в фильме 1956 года «За витриной универмага».
Следующей знаменитой ролью Светланы явился фильм «Дело было в Пенькове», где молодые актеры советского кино Вячеслав Тихонов, Светлана Дружинина и Майя Менглет разыграли тот самый классический жизненный треугольник, о котором и пелось в песне, что ушла из кинофильма в народ со словами: «Парней так много холостых, а я люблю женатого».
В начале 60-х необычайно популярной у зрителей была кинокартина «Девчата», где Светлане досталась роль роковой девушки Анфисы. На первый взгляд живется ей легко и непринужденно. Но, как оказалось по фильму, это только на первый взгляд… А песня А.Пахмутовой «Старый клен», написанная композитором специально для «Девчат», возвращает старше поколение в атмосферу романтики середины прошлого века…
ОРДИНАРЕЦ ПЕТЬКА, ТАК И НЕ СТАВШИЙ МАТРОСОМ СТЕПАНОМ
На роль матроса Степана, который по ходу фильма преображается из опустившегося бродяги-калеки в «правильного человека» (что было весьма распространено в литературе и кинематографе в духе социалистического реализма), был утвержден известный актер Алексей Кмит.
Его популярность во все времена превосходила известность Николая Симонова. В «Чапаеве» Симонову досталась роль третьего плана, у Кмита здесь была одна из главных ролей. Петька, веселый и жизнерадостный ординарец легендарного начдива Гражданской войны В.И.Чапаева сразу же полюбился миллионам зрителей и даже далеко за пределами СССР.
Фильм братьев Васильевых «Чапаев», вышедший на экран в ноябре 1934 года, выражаясь современным языком, буквально «взорвал» кинообщество страны советов.
И если сам «великий вождь всех времен и народов» Иосиф Сталин, как отмечают его биографы, несмотря на свою известную государственную занятость, посмотрел «Чапаева» более тридцати раз, то неимоверное количество раз смотрели кинофильм рядовые зрители, как бы соревнуясь, кто больше.
«Чапаев» больше полувека не сходил с большого экрана. И были толпы, буквально осаждающие кинотеатры. И отчаянные просьбы кинопрокатчиков сделать как можно больше копий фильма. Довоенная кинохроника сохранила для истории кадры, где огромные группы красноармейцев уверенно шагают с красочным транспарантом: «Мы идем смотреть «Чапаева».
Можно смело утверждать, что из поколения 30-80-х не было в СССР кинозрителя, который хотя бы один раз не посмотрел «Чапаева».
Успех фильму во многом обеспечили исполнители главных ролей актеры Борис Бабочкин (Чапаев) и Алексей Кмит – тот самый Петька, воплощение молодого человека начала XX-го века, всем сердцем принявшего новую советскую власть, поднявшийся вместе со всем трудовым народом защищать ее от белогвардейцев и погибший в неравном бою, спасая жизнь своего любимого командира…
Для Алексея Кмита приглашение на роль матроса Степана в фильме «Где-то есть сын» стало настоящим подарком судьбы. После оглушительного успеха в «Чапаеве» у актера долгое время не было заметных ролей в кино.
Режиссер фильма Владимир Луговский вспоминал, как после локальных съемок в Ялте, где были отсняты городские сюжеты, вся творческая группа переехала на Керченский полуостров и расположилась в селе Мысовое.
«Осень все чаще напоминала о себе, а у нас оставались не снятыми две большие летние сцены».
Съемки были организованы на побережье Азовского моря у северной оконечности мыса Казантип в красочной бухте Широкая.
Из Феодосии привезли большую группу актеров для массовки, были задействованы и артисты киевских театров. Приготовились к съемкам массовой сцены, когда Степан вместе с Надей в окружении сельской молодежи приходят звать Харлампия на свадьбу.
«Погода стояла солнечная, теплая, Азовское море покрылось серебристыми гребешками. Всю сцену решили снимать одним кадром: шумная свадебная компания вместе с новобрачными подплывают к дому Харлампия на фелюге. Все выходят на берег и крутой тропинкой в расщелине поднимаются наверх, где их ожидает старик», – вспоминал В.Луговский. Кстати, все рыболовецкие суда, фелюги и лодки киношники позаимствовали у рыбколхоза им.Адмирала Нахимова. А сам рыбацкий домик Харлампия был выстроен специально для съемок на участке мыса Казантип, называемом Берегом Каменных Крокодилов, носящем такое экзотическое название с начала 90-х годов прошлого века.
Но организованная на морском берегу съемка не шла. У Алексея Кмита срывался дубль за дублем. Сказался длительный творческий простой, из-за которого многие артисты теряют не только профессиональные навыки, но и веру в себя.
«Он стал бояться камеры, своей ответственности перед киногруппой, перед молодежью, для которой он был живой легендой, перед знаменитым партнером Николаем Симоновым».
Сказалось, безусловно, и то, как холодно и неприветливо еще в Ялте встретил корифей советского кино Николай Симонов не столь уже популярного, на его взгляд, в начале 60-х Алексея Кмита. Когда бывший ординарец Петька бросился с объятиями к бывшему комвзвода Жихареву, тот с показным недоумением уклонился от проявленного панибратства: «Кто это?». Не узнал своего партнера по «Чапаеву». Или сделал вид, что не узнал…
Зависть и ревность, как известно, сводные сестры чужого успеха. Особенно в среде творческой. А успех А.Кмита в «Чапаеве» был не сродни в том фильме успеху Н.Симонова…
… Не получалась и сцена разговора Степана и Нади с Харлампием в его доме. Здесь основная роль отводилась Кмиту. Его киногерой матрос по сценарию – сильный, уверенный в себе, резкий человек. Но как только прозвучала команда: «Мотор!» и включилась камера, актер вдруг сник, стушевался, преобразился до неузнаваемости, начал путаться в тексте.
И так проходили дубль за дублем. Как оказалось, этот легендарный артист не смог сыграть элементарные для кино сцены. Насколько легко, раскованно и непринужденно он буквально «жил» в «Чапаеве», настолько зажат, жалок и неправдоподобен был Алексей Кмит в снимаемом на Казантипе фильме.
После нескольких вымученных дублей всем стало ясно, что роль матроса Алексей Кмит не вытянет. Возвращался домой в Москву актер в удручающем состоянии, считая, что его жизнь в кино закончилась.
С ролью Степана успешно справился популярный артист советского кино Виктор Авдюшко, вызванный в Крым на досъемку кинофильма.
Алексей Кмит в роли Петьки в легендарном фильме «Чапаев»
«МЫСОВОЕ, МЫСОВОЕ, ГДЕ НАЙДЕШЬ ЕЩЕ ТАКОЕ …»
По-разному сложились жизненные и творческие судьбы у многих из тех, кто полвека назад снимал у мыса Казантип художественный фильм «Где-то есть сын» и был непосредственно причастен к его выходу в свет.
Н.К.Симонов в начале тех же 1960-х снимется в кинофильме «Человек-амфибия» - экранизации одноименного фантастического романа А.Беляева. Фильм о «морском дьяволе», ставший в 1962 году лидером проката в СССР (собрал более 67 миллионов зрителей), одновременно явился и «нашим ответом «ихнему» Голливуду» в области подводных съемок. Николай Симонов был весьма убедителен в роли доктора Сальватора, хотя, конечно, это станет, прежде всего, звездным часом молодых актеров Алексея Коренева и Анастасии Вертинской, киношных Ихтиандра и Гуттиере.
В 1971 году за большое вклад в развитие советского кинематографа и театрального искусства Николаю Константиновичу Симонову присвоят высокое звание Героя Социалистического Труда, что, понятное дело, не столь часто бывает в артистической среде.
Безусловно, что в этой почетной награде – и его успешная роль в фильме «Где-то есть сын».
Светлана Сергеевна Дружинина вернется к нам на мыс Казантип и его окрестности в 1976 году, где уже как режиссер будет снимать свой дебютный музыкальный фильм «Солнце, снова солнце» по мотивам повести «Свадьба» все того же Дмитрия Холендро, автора текста фильма «Где-то есть сын». В музыкальном киномюзикле Светланы Дружининой засветятся популярные актеры советского кино Г.Вицин, И.Рыжов, О.Анофриев, В.Басов, С.Чекан, С.Проханов, В.Носик.
Один из ведущих советских композиторов Юрий Саульский напишет к «Солнце, снова солнце» замечательную музыку. А песни на слова известного советского поэта Евгения Евтушенко великолепно исполнят А.Градский и Л.Белогородцева. И самой известной песней фильма станет «Признание», в которой констатируется, что «не знает море, что оно море, но знает счастье, что оно счастье…».
Народный артист Российской Федерации Анатолий Мукасей, муж Светланы Дружининой, известный кинооператор советского и российского кинематографа, явится главным оператором фильма «Солнце, снова солнце». В его фильмографии «Дайте жалобную книгу», «Берегись автомобиля», «Большая перемена», «По семейным обстоятельствам», «Чучело».
Он снял все последующие фильмы заслуженного деятеля искусств РСФСР и академика наук и искусства Светланы Дружининой, известной сегодняшнему телезрителю сверхпопулярными фильмами «Гардемарины, вперед!» и «Тайны дворцовых переворотов».
Виктор Авдюшко, народный артист РСФСР, лауреат международного Венецианского кинофестиваля 1961 года, так удачно заменивший Алексея Кмита в роли матроса Степана, в своей короткой 50-летней жизни сыграл больше шести десятков ролей «как правило, простых людей, на которых держится жизнь». В его кинобагаже «Кубанские казаки», «Мир входящему», «Живые и мертвые», «Тридцать три», «А зори здесь тихие»…
Алексей Кмит так и останется для кинозрителя актером одной роли – ординарца Петьки. Зато какой роли! У каждого ли актера было такое всенародное признание?
Ведь популярность в стране у него была все же оглушительная. Он пожизненно оставался народным любимцем. Известен факт, когда зрители несколько минут стоя аплодировали любимому артисту, узнав, что он с семьей пришел на цирковое представление.
Он продолжал жить в Москве прямо у знаменитого Елисеевского гастронома в той самой квартире, которую ему лично подарил «первый маршал СССР» Климент Ворошилов за роль ординарца Петьки.
После неудачных съемок у мыса Казантип Алексей Кмит еще снимался в эпизодических ролях фильмов «Ко мне, Мухтар», «Хозяин тайги», «Крушение империи», «Кортик» и навсегда отправился в самый лучший из миров в 1982 году, в возрасте 74 лет и в звании народного артиста РСФСР, присвоенного ему к шестидесятилетнему юбилею.
Ни один фильм, как правило, не обходится без музыкального сопровождения. Музыку к картине «Где-то есть сын» создал известный советский композитор-песенник Модест Табачников.
О таланте и популярности Модеста Ефимовича говорят созданные им сверхпопулярные песенные шедевры «Ах, Одесса, жемчужина у моря», «Давай закурим, товарищ по одной», «Есть город, который я вижу во сне…», «Одессит Мишка».
Исполнителями его шлягеров были самые востребованные певцы и певицы своего времени: К.Шульженко, Л.Утесов, П.Лещенко, М.Бернес, Г.Великанова.
В фильме «Где-то есть сын» музыкальные фрагменты помогают кинозрителю глубже соприкоснуться с жизненной драмой старого рыбака Свириденко.
Для режиссера-постановщика фильма, заслуженного деятеля искусств Украинской ССР Артура Войтецкого «Где-то есть сын» стал очередным успехом в его внушительном списке снятых картин, среди которых наиболее известны, пожалуй, сериалы по классическим произведениям Валентина Катаева «Белеет парус одинокий» и «Волны Черного моря». В них А.Войтецкий выступил еще и как сценарист.
Кинооператор фильма «Где-то есть сын» Юрий Ильенко, народный артист Украины, член Академии искусств Украины стал особенно широко известен в годы становления независимой Украины, как политический деятель, активист Всеукраинского объединения «Свобода». Мировую славу Ю.Г.Ильенко принесла операторская работа в фильме Сергея Параджанова «Тени забытых предков».
Как видим, по актерскому и творческому составу кинофильм «Где-то есть сын», перешагнувший свой полувековой рубеж, довольно таки крепок.
Фильм не потерялся в многотысячном созвездии киношедевров. Его время от времени демонстрируют на телеканале «Наше старое кино».
И тогда зрители старшего поколения имеют дополнительную возможность еще и еще раз соприкоснуться с грустной историей нелегкой жизни старого рыбака Харлампия Свириденко, брошенного единственным сыном.
А молодым кинозрителям, увлекающимся в основном современными сериалами, просмотр фильма «Где-то есть сын» был бы также весьма полезен.
Потому что большинство из нас, как правило, начинает ценить подаривших нам жизнь родителей лишь тогда, когда потеряет их безвозвратно…
Николай РАК